Imperatora krāšņums Piedzīvojums pa austrumu tintes pasauli
Austrumu tinte ir tintes veids, ko izmanto tradicionālajā austrumu mākslā. Tas var būt veidots no ogļu, ko iegūst no kvēpiem, un dzīvnieku līmes. Austrumu tinte notiek izmantota, cenšoties radītu dažādus efektus, tostarp viengabalainas melnas pēdas, krāsas un teksturētas virsmas.
Austrumu tintes glezniecības vēsturiskā pagātne aizsākās daudz nekā 1000 gadu senā pirms tagadnes. Notiek uzskatīts par, ka senākās austrumu tušas mākslas darbs radīja budistu garīdznieki. Šīs mākslas darbs tika izmantotas, cenšoties ilustrētu budistu tekstus un dekorētu tempļus un klosterus.
15. gadsimtā austrumu tintes glezniecība sāka izrādīties attiecībā uz laicīgāku mākslas šķirņu. Mākslinieki sāka maksimāli izmantot tinti, cenšoties radītu ainavas, portretus un cita veids mākslas darbs. Šī ēra ir saukts par “japāņu tintes glezniecības zelta laikmets”.
Šajā laikmetā austrumu tinti paliek būt populāra mākslas veids. To māca mākslas skolās un praktizē mākslinieki caur uz zemes. Austrumu tinti ir elastīgs ārstēšana, ko var papildus maksimāli izmantot, cenšoties radītu dažādus skaistus un izteiksmīgus mākslas darbus.
Audumi un aprīkojums
Japānas tintes krāsošanas pamatmateriāli ir tinte, papīrs un otas.
Austrumu tinte ir izgatavota no ogļu un dzīvnieku līmes. Tas var būt lēts dažādās kategorijās, no plānas līdz biezai. Izmantotās tintes veids iespējams, būs nosaka efekta, ko mēģināt kompensēt.
Austrumu papīrs ir veidots no zīdkoka mizas. Tas var būt lēts daudzos svaros un tekstūrās. Izmantotā papīra veids ietekmēs tintes plūsmu un žūšanu.
Austrumu otas ir izgatavotas no dzīvnieku matiem. Izmantotās otas veids iespējams, būs nosaka efekta, ko mēģināt kompensēt.
Citi audumi, kas jums parasti ir nepieciešami austrumu tintes krāsošanai, ir ūdens tvertne, palete un krāsošanas statīvs.
Stratēģijas
Austrumu tintes glezniecībā var papildus maksimāli izmantot dažādas sistēmas. Visvienkāršākā metode ir maksimāli izmantot otu, cenšoties pie papīra uzklātu tinti. Tā radītu dažādus efektus, varat maksimāli izmantot atšķirīga veids otas. Kā piemērs, mīksta suka radīs gludu, vienmērīgu gājienu, tomēr cieta ķemme veidos teksturētāku gājienu.
Vēl viens metode, ko nepārtraukti izmanto austrumu tintes glezniecībā, ir tintes uzklāšana pie papīra izmantojot bambusa pildspalvu. Tas rada plūstošāku un izteiksmīgāku līniju nekā ceļu otu.
Kopā ar tintes uzklāšanai pie papīra varat to maksimāli izmantot papildus krāsas izskalošanai. Tā to izdarītu, varat pārvērst drupās tinti izmantojot ūdeni, cenšoties izveidotu atšķaidītu šķīdumu. Šī fakta dēļ šo šķīdumu varat uzklāt pie papīra izmantojot otu par to, ja bambusa pildspalvu.
Austrumu tinti ir elastīgs ārstēšana, ko var papildus maksimāli izmantot daudzskaitlīgu efektu radīšanai. Praktizējoties, jūs varat iemācīties, kā radīt skaistus un izteiksmīgus mākslas darbus.
Sastāvs
Austrumu tušas mākslas darbs kompozīcija ir izšķiroša, cenšoties radītu līdzsvarotu un vizuāli pievilcīgu mākslas darbu. Palielināt gleznu, jāņem ņem vērā šādā veidā kritēriji:
- Mākslas darbs priekšmets
- Mākslas darbs mērogs
- Izmantotā papīra veids
- Krāsas, kuras jūs lietojat
Kad esat apsvēris šos faktorus, varat sākt veidojot gleznu. To var papildus izdarīt, pie papīra uzzīmējot mākslas darbs pamatelementus. Kad esat jautrs izmantojot kompozīciju, varat sākt lai pievienotu gleznai tinti.
Krāsu ideja
Krāsu ideja ir izšķiroša, cenšoties saprastu, veids, kā krāsas strādā viss un tāpēc, ka noskaidrot vizuāli pievilcīgu gleznu. Ceļu austrumu tinti, jāņem ņem vērā šādā veidā krāsu pamati:
- Papildus krāsas
- Analogas krāsas
- Triādes krāsas
- Tetradiskas krāsas
Izprotot, veids, kā strādā tie krāsu pamati, varat noskaidrot vizuāli pievilcīgas un harmoniskas mākslas darbs.
| Austrumu tinte | Austrumu humanitārās zinātnes |
|---|---|
| Tintes veids, kas veidots no ogļu un citiem materiāliem. | Konvencionāls austrumu mākslas veids, kas izmanto tinti attēlu radīšanai. |
| Japānā ir izmantots simtiem gadu. | Nepārtraukti izmanto ainavu, dabas un dzīvnieku attēlošanai. |
| Ir dažādās krāsās un konsistencēs. | Var arī maksimāli izmantot izmantojot pārāk daudzskaitlīgiem instrumentiem, tostarp otām, pildspalvām un kociņiem. |
| Nepārtraukti lieto savienojumā ar citiem materiāliem, kā piemērs, akvareli un guašu. | Notiek uzskatīta attiecībā uz meditatīvu un garīgu praksi. |
II. Austrumu tintes glezniecība
Austrumu tintes glezniecībai ir sena un bagāta vēsturiskā pagātne, kas aizsākās daudz nekā 1000 gadus. Lai jūs varētu ir viena no vecākajām un cienījamākajām tradicionālās austrumu mākslas formām.
Agrākie austrumu tintes glezniecības piemēri ir datēti izmantojot 8. gadsimtu, Nara periodā. Šīs mākslas darbs nepārtraukti tika izmantotas, cenšoties ilustrētu budistu tekstus un sutras.
Heiana periodā (794-1185) austrumu tušas glezniecība sāka attīstīt savu unikālo stilu. Šim klasiskam kādreiz bija raksturīgi drosmīgi, izteiksmīgi otas triepieni un uzsvars pie vienkāršību un mierīgumu.
Kamakuras periodā (1185-1333) Japānas tušas glezniecība neatlaidās izrādīties un nobriest. Uz šī periodā šķita dzen budisma koledža, kurai kādreiz bija milža rezultāti pie austrumu mākslu. Dzenbudisms uzsvēra vienkāršības un tiešuma nozīmi, un šī filozofija tika atspoguļota dzen gleznotāju darbos.
Muromači periodā (1333-1573) austrumu tušas glezniecība sasniedza savu kulmināciju. Uz šī periodā pūlējās viens no lielākajiem austrumu tintes gleznotājiem, tostarp Sesshu Toyo un Soami.
Momojamas periodā (1573-1603) Japānas tušas glezniecība neatlaidās uzplaukt. Uz šī periodā pieauga tējas rituāls, kas papildus ārkārtīgi ietekmēja austrumu mākslu. Tējas ceremonijā tika uzsvērta vienkāršība un klase, un šī filozofija tika atspoguļota tējas ceremonijas gleznotāju darbos.
Edo periodā (1603-1868) Japānas tušas glezniecība neatlaidās izrādīties, taču kā veids, kā papildus sāka samazināties. Tas daļēji kādreiz bija drošs izmantojot Rietumu mākslas uzplaukumu, kas sāka ietekmēt austrumu māksliniekus.
Neatkarīgi no austrumu tintes glezniecības lejupslīdi Edo periodā, to neatlaidās ievērot diezgan daudz talantīgi mākslinieki. Šo mākslinieku gaitā kādreiz bija Maruyama Okyo un Shiokawa Bunrin.
Meidži periodā (1868-1912) Japānas tušas glezniecība pārgāja atdzimšanu. Tas daļēji kādreiz bija drošs izmantojot vairāku mākslinieku centieniem, kurš no tiem centās iedvest dzīvību tradicionālās austrumu mākslas šķirnes. Šo mākslinieku gaitā kādreiz bija Jokojama Taikana un Hasui Kawase.
Taišo periodā (1912-1926) un Showa periodā (1926-1989) Japānas tušas glezniecība neatlaidās izrādīties un izrādīties. Uz šī periodā pūlējās diezgan daudz talantīgi mākslinieki, tostarp Ito Jakuchu un Munakata Shiko.
Šajā laikmetā austrumu tinti paliek būt dinamiska un populāra mākslas veids. To praktizē neierobežots mākslinieku loks, sākot no profesionāliem gleznotājiem līdz hobijiem. Austrumu tinti ir glīta un izteiksmīga mākslas veids, kas liecina attiecībā uz Japānas bagāto kultūras mantojumu.
III. Audumi un aprīkojums
Austrumu tintes apgleznošanai izmantotie audumi un aprīkojums ir relatīvi viegli, un tos ir pieejami lielākajā daļā mākslas produktu mazumtirgotāju. Galvenie nepieciešamie audumi ir:
* austrumu tinte (sumi)
* Tintes akmens
* Otas
* Papīrs
* Ūdens
Kopā ar tiem pamatmateriāliem ir pāris citi rīki, kas parasti ir noderīgi austrumu tintes krāsošanai, kā piemērs:
* Bambusa turētājs otiņai
* Ūdens tvertne
* Palete
* Mīcīšanas paplāte
Izmantotās austrumu tintes veids iespējams, būs nosaka vēlamā efekta. Ir 2 galvenie sumi šķirnes: torishirazu un torigami. Torishirazu ir biezāka, necaurspīdīgāka tinte, ko vairumā gadījumu izmanto drosmīgākiem triepieniem un mazgāšanām. Torigami ir plānāka, caurspīdīgāka tinte, ko vairumā gadījumu izmanto smalkām detaļām un ēnojumiem.
Tintes akmens notiek izmantots, cenšoties sasmalcinātu sumi smalkā pulverī. Izmantojot otu uzklāj tinti pie papīra. Austrumu tintes krāsošanai izmantotais papīrs vairumā gadījumu ir veidots no zīdkoka mizas un iezīme labi zināms izmantojot kā veids, kā absorbējošām īpašībām. Ūdens notiek izmantots tintes atšķaidīšanai un daudzskaitlīgu pelēko toņu radīšanai.
Bambusa turētājs notiek izmantots, cenšoties turētu otu vertikāli, kamēr kā veids, kā netiek lietota. Ūdens tvertne notiek izmantota, cenšoties turētu ūdeni tintes atšķaidīšanai. Palete notiek izmantota daudzskaitlīgu krāsu tintes sajaukšanai. Mīcīšanas paplāti izmanto, cenšoties sasmalcinātu sumi smalkā pulverī.
Tie ir fundamentālais audumi un aprīkojums, kas nepieciešami austrumu tintes krāsošanai. Drīzāk praktizējot, jūs varat noskaidrot skaistus un izteiksmīgus mākslas darbus, ceļu šos vienkāršos materiālus.
IV. Stratēģijas
Austrumu tintes glezniecībā notiek izmantotas dažādas sistēmas, un katrai no tām ir savs oriģināls īpašību kopums. Dažas no visizplatītākajām metodēm pievieno:
- Gyo¯sho: sausās otas metode, kas rada teksturētu, skices efektu.
- Haboku: mitrās otas metode, kas rada plūstošāku, gleznieciskāku efektu.
- Sumi-e: vienkrāsains metode, caur kuru notiek izmantota vienkārši melna tinti.
- Rinpa: krāsaina metode, caur kuru notiek izmantoti vairāk nekā daži pigmenti.
Metodes atlase ir atkarīga no mākslinieka vēlamā efekta un mākslas darbs priekšmeti. Kā piemērs, gyo¯sho gleznu var papildus maksimāli izmantot, cenšoties attēlotu ainavu, savukārt haboku gleznu var papildus maksimāli izmantot, cenšoties attēlotu putnu lidojumā.
Katrai tehnikai ir savs izaicinājumu un atlīdzību kopums. Gyo¯sho parasti ir sarežģīts apgūt, taču tas, iespējams, varētu radīt skaistas, izteiksmīgas mākslas darbs. Haboku parasti ir piedodošāks, taču to parasti ir papildus sarežģīts pieskatīt. Sumi-e ir izsmalcināts metode, taču tas, iespējams, varētu radīt satriecošus rezultātus. Rinpa ir daudzpusīga metode, ko var papildus maksimāli izmantot daudzskaitlīgu efektu radīšanai.
Vieglākais veids, veids, kā noteikt attiecībā uz austrumu tintes krāsošanas paņēmieniem, ir ievērot. Eksperimentējiet izmantojot dažādām tehnikām un uzziniet, kas jums uzskatu to par neatvairāmu vislabāk. Var atrast diezgan daudzi avoti, tostarp grāmatas, DVD un tiešsaistes izglītojoša, cenšoties palīdzētu jums noteikt daudz attiecībā uz austrumu tinti.
V. Sastāvs
Kompozīcija ir elementu struktūra mākslas darbā. Austrumu tintes glezniecībā kompozīcija ir svarīga, cenšoties radītu līdzsvarotu un vizuāli pievilcīgu gleznu. Ir pāris galvenie kompozīcijas pamati, kas tas ir ļoti svarīgi atcerēties, palielināt austrumu tinti.
Sākumā, līdzsvaru glezna ir izšķiroša. Glezna nevajadzētu būt vienkārši pārāk ekstrēma vienā par to, ja otrā pusē, un elementiem vajag būt progresīvi sadalītiem caur telpā.
Otrkārt, proporcijas tas ir ļoti svarīgi. Elementiem vajag būt proporcionāliem 1 izmantojot otru, un mākslas darbs kopējam izmēram ir jāatbilst tēmai.
Treškārt, ritms glezna ir izšķiroša. Elementiem jāplūst viss tādā kaut kādā veidā, kas rada darbības un nodarbošanās sajūtu.
Ceturtkārt, atšķirība gleznā tas ir ļoti svarīgi. Saules gaismas un tumšas, pozitīvas un negatīvas laukumi un daudzskaitlīgu faktūru lietošana var papildus radīt kontrasta sajūtu un vizuālo interesi.
Pēdējoreiz, vienotību glezna ir izšķiroša. Visiem elementiem jādarbojas viss, cenšoties izveidotu vienotu un vienotu veselumu.
Ievērojot šos kompozīcijas principus, jūs varat noskaidrot austrumu tušas mākslas darbs, kas ir līdzsvarotas, vizuāli pievilcīgas un izteiksmīgas.
VI. Krāsu ideja
Austrumu tintes glezniecībā krāsa notiek izmantota, cenšoties radītu harmonijas un līdzsvara sajūtu. Krāsas vairumā gadījumu ir klusas un piezemētas, un tās notiek izmantotas, cenšoties radītu dziļuma un atmosfēras sajūtu. Japānas tintes glezniecībā vairumā gadījumu izmantotās krāsas ir melna, balta, pelēka un brūna.
Melnā krāsa ir vissvarīgākā krāsa austrumu tintes glezniecībā. To izmanto, cenšoties izveidotu objektu kontūras un radītu ēnas. Baltā krāsa notiek izmantota, cenšoties radītu izcēlumus un pievienotu gleznai kontrastu. Pelēks notiek izmantots, cenšoties radītu dziļuma un atmosfēras sajūtu. Brūns notiek izmantots, cenšoties radītu karstuma un zemes sajūtu.
Krāsas austrumu tintes glezniecībā netiek izmantotas, cenšoties radītu reālistisku objektu atveidojumu. Lai jūs varētu nevis tos izmanto, cenšoties radītu garastāvokļa un atmosfēras sajūtu. Krāsas ir pamatīgi izvēlētas, cenšoties radītu acij tīkamu līdzsvaru un harmoniju.
VII. Priekšmeta materiāls
Austrumu tintes glezniecības priekšmeta materiāls ir neierobežots un daudzskaitlīgs, aptverot gan dabiskus, gan cilvēka radītus priekšmetus. Pāris izplatīti tēmas pievieno:
- Ainavas
- Veģetācija
- Putni
- Dzīvnieki
- Tauta
- Struktūra
- Priekšmeti
- Ainas no tipiskais
- Reliģiskās un mitoloģiskās priekšmeti
Tintes gleznotāji nepārtraukti izvēlas savus objektus gleznot viegli un stilizēti, ceļu vienkārši apmēram otas triepienus, cenšoties izveidotu spēcīgu un iespaidu izraisošu attēlu. Negatīvās laukumi lietošana varētu arī būt vissvarīgākais Japānas tušas glezniecības sastāvdaļa, ņemot vērā tas, iespējams, varētu sniegt palīdzīgu roku radīt līdzsvara un harmonijas sajūtu kompozīcijā.
Priekšmeta materiāls visticamāk, ir viens no svarīgākajiem jebkura mākslas darba elementiem, un tas neatšķiras papildus austrumu tintes glezniecībā. Priekšmeta atlase var papildus paust plašu emociju un ideju loku, papildus sniegt palīdzīgu roku radīt unikālu un personisku saikni daži no mākslinieku un skatītāju.
Tintes uzklāšana pie papīra
Uz šī sadaļā mēs apspriedīsim dažādas veidi tintes uzklāšanai pie papīra austrumu tintes glezniecībā. Mēs apskatīsim otas triepienu pamatmetodes, papildus modernākas veidi, kā piemērs, slāņošanu un blendēšanu.
Svarīgs, kas jāatceras, uzklājot tinti pie papīra, ir strādāt lēni un paredzēt. Steidzoties cauri procesam, krāsa iespējams, būs dubļains un grūti saprotams. Nesteidzieties, cenšoties izveidotu tintes slāņus un progresīvi tos sajauktu.
Japānas tintes glezniecībā notiek izmantoti 2 galvenie otas triepienu šķirnes: horizontāli un vertikāli. Mākslas darbs pamatstruktūras veidošanai notiek izmantoti horizontāli otas triepieni, savukārt detaļu un faktūras pievienošanai notiek izmantoti vertikālie otas triepieni.
Tā izveidotu horizontālu otas triepienu, turiet otu dominējošajā pie rokas un iemērciet galu tintē. Šī fakta dēļ izmantojot vieglu pieskārienu velciet otu apkārt papīram izmantojot gludu, plūstošu kustību. Atkārtojiet šo procesu, līdz esat izveidojis vēlamo otas vilkumu skaitu.
Tā izveidotu vertikālu otas triepienu, turiet otu dominējošajā pie rokas un iemērciet galu tintē. Šī fakta dēļ, ceļu vieglu pieskārienu, gludā, plūstošā kustībā velciet otu pa papīru. Atkārtojiet šo procesu, līdz esat izveidojis vēlamo otas vilkumu skaitu.
Kopā ar horizontālajiem un vertikālajiem otas triepieniem varētu arī būt virkne citu paņēmienu, ko var papildus maksimāli izmantot austrumu tintes glezniecībā. Šīs veidi pievieno:
- Punktu rakstīšana: šo paņēmienu izmanto, cenšoties pie papīra izveidotu mazas, apļveida indikatori.
- Skriblēšana: šo paņēmienu izmanto, cenšoties pie papīra izveidotu teksturētu efektu.
- Ēnojums: šo paņēmienu izmanto, cenšoties izveidotu pakāpenisku pāreju no gaišas pie tumšu.
- Mazgāšana: šo paņēmienu izmanto, cenšoties pie papīra izveidotu lielu tintes laukumu.
Eksperimentējot izmantojot pārāk daudzskaitlīgiem otas triepieniem un tehnikām, jūs varat noskaidrot visdažādākos efektus savās austrumu tintes gleznās.
IX. Mākslas darbs žāvēšana un ierāmēšana
Kad glezna ir pabeigta, iepriekš ierāmēšanas tas ir ļoti svarīgi ļaut tai absolūti nožūt. Tas, iespējams, varētu ilgt no dažām dienām līdz dažām nedēļām paļaujoties no izmantotā papīra veids un klimata. Kad glezna ir nožuvusi, varat to apmalē, ceļu tradicionālo austrumu rāmi par to, ja modernu rāmi.
Ierāmējot austrumu gleznu, tas ir ļoti svarīgi maksimāli izmantot gleznai atbilstošā dārgs un šķirnes rāmi. Rāmim vajag būt papildus izgatavotam no auduma, kas ir piemērots izmantojot gleznu, kā piemērs, koks par to, ja bambusa.
Ja izmantojat tradicionālo austrumu rāmi, glezna iespējams, būs jāpievieno rāmim, ceļu pamatnes papīru. Pamatnes papīram vajag būt izgatavotam no izturīga materiāla, kā piemērs, zīdkoka papīra par to, ja rīspapīra.
Kad glezna ir pievienota pamatnes papīram, varat lai pievienotu pamatnes papīru rāmim. To var papildus izdarīt, ceļu dažādas veidi, kā piemērs, līmi, lenti par to, ja skavas.
Ierāmējot modernu rāmi, glezna iespējams, būs jāpiestiprina uz rāmja, ceļu paklājiņu. Paklājam vajag būt izgatavotam no auduma, kas ir piemērots izmantojot gleznu, kā piemērs, bezskābes papīra par to, ja paklāja plātnes.
Kad glezna ir piestiprināta uz paklājiņa, jūs varat savienot paklāju uz rāmja. To var papildus izdarīt, ceļu dažādas veidi, kā piemērs, līmi, lenti par to, ja skavas.
Kad jūsu glezna ir ierāmēta, varēsiet to gūt labumu dažus gadus.
J: Kas ir austrumu tinte?
A: Austrumu tinte ir melnas tintes veids, kas veidots no ogļu un līmes. To izmanto tradicionālajā austrumu mākslā, kā piemērs, sumi-e un shodo.
J: Kādi ir vairāk nekā daži austrumu tintes šķirnes?
A: Ir 2 galvenie austrumu tintes šķirnes: šķidrā tinte un cietā tinte. Šķidrā tinte ir izgatavota no ogļu un ūdens, savukārt cietā tinte ir izgatavota no ogļu un līmes.
J: Labākais veids, kā austrumu tinte notiek izmantota tradicionālajā austrumu mākslā?
A: Austrumu tinte notiek izmantota, cenšoties radītu tradicionālo austrumu mākslu, kā piemērs, sumi-e un shodo. Tas notiek uzklāts pie papīra izmantojot otu, un to var papildus maksimāli izmantot, cenšoties radītu dažādus efektus, kā piemērs, stingras pēdas, mazgāšanas līdzekļus un tekstūras.
